Formation Autodesk 3ds Max

À propos de notre formation Autodesk 3ds Max – Perfectionnement

Autodesk 3ds Max est un outil de référence en modélisation, rendu et animation 3D, utilisé dans les secteurs de l’architecture, du design produit, du jeu vidéo et de la visualisation industrielle. Sa richesse fonctionnelle permet de produire des scènes complexes, des matériaux réalistes et des animations professionnelles répondant aux standards du secteur.

Notre formation perfectionnement s’adresse aux professionnels de la 3D ayant déjà les bases du logiciel et souhaitant approfondir leur maîtrise des outils avancés : modélisation optimisée, texturage précis, éclairage physique, animation et rendu photoréaliste. À travers une pédagogie orientée production, vous apprendrez à structurer des scènes complexes, à gérer les passes de rendu, à automatiser certaines tâches et à intégrer votre travail dans un pipeline collaboratif.

Chaque module repose sur des cas concrets issus de l’architecture visuelle, du design ou de l’animation, avec une attention particulière portée à la cohérence des projets, à la qualité des rendus et à l’efficacité des méthodes. À l’issue de la formation, vous serez en mesure de produire des visuels 3D aboutis, techniquement solides et prêts à être intégrés dans une chaîne de production graphique ou multimédia.

Nos formations Autodesk 3ds Max sont disponibles partout en France, notamment dans les villes de Paris, Lyon, Marseille, Lille, Nantes, Toulouse, Strasbourg, Rennes ou encore Bordeaux. Nos formateurs peuvent intervenir en présentiel dans vos locaux ou animer des sessions à distance, avec un haut niveau d’adaptabilité pour répondre aux contraintes de vos projets visuels.

Objectifs de la formation Autodesk 3ds Max – Perfectionnement

Cette formation perfectionnement vise à renforcer la maîtrise d’Autodesk 3ds Max dans la modélisation 3D avancée, le texturage précis, l’éclairage physique et le rendu photoréaliste.

Les participants apprendront à modéliser des formes complexes, à développer des matériaux via l’éditeur nodal, à gérer les UV et à optimiser les scènes pour un rendu haute qualité.

Ils sauront structurer des projets complets, animer des objets ou des caméras, exploiter les passes de rendu et intégrer leur travail dans un pipeline professionnel.

À l’issue de la formation, ils seront capables de produire des visuels 3D réalistes, techniquement aboutis, adaptés aux exigences du design, de l’architecture ou de la production visuelle.

Programme de formation Autodesk 3ds Max – Perfectionnement

Approfondissement de l’interface et des paramètres utilisateur

• Personnalisation avancée de l’environnement de travail : gestion des espaces de travail, des barres d’outils, des raccourcis clavier et des menus contextuels pour optimiser les workflows de production
• Création de modèles de scènes préconfigurés intégrant unités, éclairage de base, calques et préférences de rendu
• Organisation rigoureuse des fichiers et des ressources liées au projet : hiérarchie des répertoires, chemins relatifs, gestion des assets et synchronisation des dépendances

Modélisation avancée et gestion de la topologie

• Techniques de modélisation polygonale avancée : subdivision contrôlée, topologie propre, gestion de la densité de maillage pour l’optimisation des rendus ou des exports vers d’autres moteurs
• Utilisation experte des modificateurs : Turbosmooth, Meshsmooth, FFD, Lattice, Morpher, ainsi que des piles de modificateurs combinées pour des effets non destructifs
• Création de formes organiques et surfaces complexes à partir de splines, lofts, nurbs ou boolean composites, avec gestion des transitions de surface
• Retopologie manuelle ou semi-automatique pour les objets complexes ou importés de la numérisation 3D (scan ou sculpt)

Développement de matériaux complexes et techniques de texturage

• Création de matériaux nodaux complexes à l’aide du Slate Material Editor : utilisation de maps procédurales, d’images HDRI, d’effets de réflexion, de transparence, de bump, de normal map et displacement
• Techniques de dépliage UV (Unwrap UVW) avancées : projection manuelle, relaxation, couture et pelage pour une application propre des textures
• Gestion des textures multiples sur un même objet avec ID de matériaux, multi/sub-object materials et masques
• Intégration de bibliothèques de matériaux standards et personnalisation des shaders selon le moteur de rendu utilisé (Arnold, V-Ray, Corona, etc.)

Mise en lumière professionnelle et gestion des ambiances

• Éclairage physique avec les lumières photométriques, Sky Portal, dômes HDRI et éclairage global (GI), adaptés à des scènes intérieures ou extérieures
• Création de lumières de type area light pour simuler des néons, des spots ou des sources diffuses réalistes
• Réglages précis des ombres : qualité, transparence, couleur et diffusion selon les besoins esthétiques ou techniques
• Utilisation du Light Lister et de l’éclairage par couches pour des ambiances lumineuses complexes ou des rendus sélectifs

Rendu avancé avec Arnold Renderer (ou autre moteur)

• Optimisation des paramètres de rendu pour une qualité d’image maîtrisée : samples, ray depth, gestion du bruit, adaptative sampling
• Utilisation des AOV (Arbitrary Output Variables) pour l’export multi-couches des passes de rendu (diffuse, specular, z-depth, AO, etc.)
• Création de caméras physiques avec contrôle de la profondeur de champ, de l’exposition, de la focale et des effets de flou réaliste
• Techniques de rendu par région, batch rendering et rendu en réseau pour la production haute résolution

Animation d’objets et de caméras

• Création d’animations complexes avec le contrôleur Curve Editor et le Dope Sheet pour ajuster précisément le timing et l’interpolation des mouvements
• Utilisation de contraintes d’animation : Look At, Path Constraint, Link Constraint pour des animations mécaniques ou scénarisées
• Animation de paramètres de matériaux ou de lumière pour des effets dynamiques (variation de couleur, intensité, textures animées)
• Export des séquences animées en images, en vidéo ou en format compatible avec d’autres pipelines de production (After Effects, Unreal Engine, etc.)

Effets spéciaux, particules et atmosphères

• Utilisation du système de particules intégré (Particle Systems – PF Source) pour simuler des effets naturels comme pluie, neige, feu, poussière ou explosions
• Création d’objets atmosphériques : fog, volume light, effets de lumière volumétrique
• Application de modificateurs dynamiques (Noise, Wind, Gravity) sur des objets animés pour simuler des déformations naturelles
• Introduction à l’utilisation de plugins ou scripts spécifiques pour créer des effets visuels complexes (ex. TyFlow, Phoenix FD)

Techniques de postproduction et export de rendus

• Préparation des rendus pour la retouche ou le compositing : calques d’image, export EXR multi-canaux, passes de rendu pour Photoshop ou After Effects
• Utilisation du Render Setup pour créer des presets adaptés à différents supports (web, impression, vidéo)
• Réglages de correction d’image intégrés : exposition, balance des blancs, LUTs, effets de glow ou de vignette
• Optimisation du pipeline export-rendu en environnement professionnel multi-outils

Bonnes pratiques et méthodologie de production

• Structuration efficace d’une scène complexe : calques, groupes, XRefs, proxies et gestion des ressources externes
• Mise en place d’un flux de travail itératif permettant les allers-retours avec d’autres logiciels (Revit, AutoCAD, SketchUp, ZBrush, etc.)
• Anticipation des contraintes de performance : allègement de la scène, proxies, instanciation, nettoyage
• Adoption de standards de nommage, d’organisation et de sauvegarde propres à un environnement de production

Perspectives professionnelles et intégration dans un pipeline de production

• Positionnement de 3ds Max dans un flux de production inter-logiciel : export vers Unreal Engine, Unity, After Effects, Blender ou Substance
• Préparation à la certification Autodesk Certified Professional en Visualisation 3D
• Identification des spécialisations métiers possibles : architectural visualizer, motion designer, texture artist, environment modeler
• Conseils pour la constitution d’un portfolio professionnel valorisant des rendus 3D de qualité dans un contexte industriel ou créatif