Formation Autodesk Inventor Studio

À propos de notre formation Autodesk Inventor Studio

Autodesk Inventor Studio est l’environnement de rendu et d’animation intégré à Autodesk Inventor, conçu pour transformer des modèles CAO 3D en visuels photo-réalistes et en séquences animées destinées à la présentation technique, à la validation de design et à la communication produit. En s’appuyant sur une logique de scènes (caméras, éclairages, arrière-plans) et sur la gestion des apparences, Inventor Studio permet de produire des images et des vidéos qui valorisent la conception tout en conservant une cohérence directe avec le modèle numérique du bureau d’études.

Notre Formation Autodesk Inventor Studio s’adresse aux ingénieurs, techniciens, dessinateurs-projeteurs et professionnels souhaitant renforcer la qualité de leurs présentations, illustrer le fonctionnement d’un mécanisme, expliquer un montage/démontage ou construire des supports visuels plus convaincants pour les revues de conception et les échanges clients. Grâce à une pédagogie progressive centrée sur des cas concrets, vous apprendrez à préparer un modèle pour le rendu, à régler des matériaux crédibles, à construire un éclairage “studio”, à cadrer efficacement avec des caméras dédiées, et à structurer des animations lisibles.

Chaque module vise à rendre les compétences immédiatement opérationnelles : produire une image “fiche produit” exploitable, générer une animation de fonctionnement basée sur la logique d’assemblage, et finaliser une courte vidéo multi-plans prête à être intégrée dans une présentation ou un support digital. À l’issue de la Formation Autodesk Inventor Studio, vous serez capable de construire des scènes réutilisables, d’industrialiser vos réglages et de livrer des contenus visuels fiables, cohérents et adaptés aux standards professionnels.

Nos formations Autodesk Inventor Studio sont proposées partout en France, notamment dans les villes de Paris, Lyon, Marseille, Lille, Nantes, Toulouse, Strasbourg, Rennes ou encore Bordeaux. Nos formateurs interviennent en présentiel ou à distance, garantissant un accompagnement sur-mesure adapté à vos contraintes et objectifs professionnels.

Objectifs de la formation Autodesk Inventor Studio

Cette formation a pour objectif de permettre aux participants de maîtriser l’environnement Autodesk Inventor Studio afin de produire des rendus fixes photo-réalistes et des animations techniques directement à partir de pièces et d’assemblages Inventor, dans une logique de validation de conception et de communication produit. Les stagiaires apprendront à structurer une scène de rendu complète en configurant l’arrière-plan, les éclairages et les caméras, de manière à obtenir des images cohérentes, lisibles et adaptées aux standards industriels, tout en construisant une méthode de travail reproductible fondée sur des réglages réutilisables (styles, presets, bibliothèques d’apparences). Ils sauront également appliquer et gérer des apparences, y compris par overrides, afin de décliner rapidement des variantes visuelles et de renforcer l’impact des présentations pour des besoins bureau d’études, méthodes ou marketing.

Les apprenants seront aussi capables de créer et sauvegarder plusieurs animations au sein d’un même fichier, puis de composer une vidéo à partir d’une ou plusieurs caméras et d’une ou plusieurs animations, afin de produire des séquences de présentation professionnelles et structurées. La formation leur permettra d’exploiter les contraintes et paramètres d’assemblage comme base d’animation pour représenter un mouvement mécaniste fidèle à la conception, tout en sachant adapter la logique de contraintes lorsque le scénario exige une visualisation orientée montage, démontage ou maintenance. Enfin, les participants maîtriseront les principes de réglage qualité et d’export (images et animations) afin de générer des livrables directement exploitables sur site web, dans des supports commerciaux, en revue de conception ou en documentation technique, et de tirer pleinement parti de la Formation Autodesk Inventor Studio dans un contexte industriel réel.

Programme de formation Autodesk Inventor Studio

Comprendre Autodesk Inventor Studio et son rôle dans la présentation de concept

• Comprendre la finalité d’Autodesk Inventor Studio pour produire des rendus fixes et des animations destinés à visualiser l’apparence et le mouvement d’un concept avant fabrication, dans une logique de validation technique et de communication produit.
• Identifier les livrables typiques d’une Formation Autodesk Inventor Studio : image photo-réaliste, séquence animée, vidéo multi-caméras, vues d’assemblage et supports de présentation pour revues de conception.
• Différencier les usages “illustratifs” et “photo-réalistes” afin de choisir les bons niveaux de détails, de qualité d’image, de réglages d’éclairage et de temps de calcul selon le contexte (avant-projet, revue client, dossier marketing, documentation interne).
• Structurer une méthode de travail reproductible pour sécuriser le résultat : préparation du modèle, création de la scène, réglage des matériaux, mise en place des caméras, définition de l’animation, puis export des rendus.
• Comprendre les principes de scène dans Inventor Studio : arrière-plan, éclairages et caméras, afin d’obtenir des images cohérentes et exploitables pour les équipes bureau d’études, méthodes et communication.

Accès à l’environnement Inventor Studio et organisation des ressources

• Accéder à l’environnement Inventor Studio depuis une pièce ou un assemblage et identifier les rubans, panneaux et commandes nécessaires pour piloter efficacement une scène de rendu ou une séquence animée.
• Mettre en place une organisation claire des styles et des paramètres (apparences, éclairages, caméras, arrière-plans) afin de capitaliser sur des gabarits réutilisables entre projets.
• Comprendre la logique de création et de sauvegarde de plusieurs animations au sein d’un même fichier, de manière à produire différents scénarios (montage, fonctionnement, démontage, variantes produit) sans dupliquer inutilement les données.
• Établir des bonnes pratiques de nommage des vues, caméras et animations pour faciliter la collaboration et l’itération, notamment lorsque la Formation Autodesk Inventor Studio s’inscrit dans un flux projet multi-intervenants.
• Préparer une bibliothèque interne de scènes “studio” (setups d’éclairage, fonds, caméras types) afin d’accélérer la production d’images homogènes au fil des publications.

Préparation du modèle 3D pour un rendu crédible

• Identifier les défauts classiques qui dégradent un rendu (arêtes trop vives, géométries simplifiées, visseries manquantes, états de surface incohérents) et définir un niveau de détail pertinent pour la visualisation.
• Appliquer une logique de “modèle prêt au rendu” : contrôle des matériaux, cohérence des épaisseurs et des jonctions, gestion des petites pièces, et optimisation de la structure d’assemblage pour limiter les ralentissements.
• Mettre en place des configurations de représentation (selon les pratiques internes) pour isoler des sous-ensembles, focaliser sur une zone fonctionnelle, ou préparer une variante dédiée à l’animation.
• Contrôler l’orientation générale et les repères de l’assemblage pour faciliter la mise en caméra, les rotations de présentation et les vues marketing sans manipulations complexes.
• Définir une stratégie de simplification lorsque nécessaire afin de conserver un bon compromis entre qualité visuelle, temps de rendu et maniabilité du projet.

Apparences, matériaux et overrides : construire une identité visuelle produit

• Comprendre le rôle des apparences (couleurs, textures, reflets) et la différence entre l’apparence d’un composant et le matériau “mécanique”, afin d’éviter les incohérences entre rendu et intentions industrielles.
• Appliquer des overrides d’apparence sur des composants pour décliner rapidement des variantes de design (coloris, finitions, gammes) tout en conservant la même base CAO.
• Régler précisément les effets visuels essentiels (rugosité, brillance, métal brossé, plastique texturé, peinture, anodisation) pour obtenir des rendus réellement crédibles et cohérents en éclairage studio.
• Structurer une bibliothèque d’apparences “maison” alignée sur les standards de l’entreprise (charte produit, codes couleurs, états de surface) afin que la Formation Autodesk Inventor Studio débouche sur une production homogène.
• Vérifier la cohérence des matériaux sur un assemblage complet afin d’éviter les “ruptures visuelles” qui nuisent à la perception qualité et à la compréhension technique.

Création de scène : fonds, environnements et contexte de présentation

• Définir la géométrie et les réglages d’arrière-plan pour créer une scène de rendu ou d’animation, en choisissant un fond adapté à l’objectif (studio neutre, fond dégradé, contexte technique, mise en valeur marketing).
• Positionner le modèle dans l’espace de scène pour obtenir une silhouette lisible, un volume “bien posé” et une lecture immédiate des formes, même sur des assemblages complexes.
• Mettre en place des arrière-plans cohérents avec les textures et la lumière afin de contrôler les reflets, l’ambiance générale et la perception des matériaux.
• Préparer des scènes multiples pour une même conception (studio, technique, fiche produit) afin de produire plusieurs livrables sans repartir de zéro.
• Adopter une logique “photo produit” afin que la Formation Autodesk Inventor Studio permette de produire des visuels directement exploitables sur site web, catalogue ou support commercial.

Éclairage : maîtriser les lumières pour révéler la géométrie

• Comprendre l’impact de l’éclairage sur la perception des formes, arêtes et surfaces, et construire un éclairage qui “dessine” la pièce plutôt que de simplement l’éclairer.
• Choisir et régler des sources lumineuses adaptées pour obtenir des highlights propres, éviter les zones brûlées, réduire les ombres dures et renforcer la lisibilité des détails mécaniques.
• Exploiter des configurations d’éclairage réutilisables afin d’accélérer la production de rendus cohérents entre projets et entre produits.
• Équilibrer intensité, direction et placement des sources afin d’obtenir des rendus photo-réalistes crédibles, en particulier sur les matériaux métalliques et plastiques.
• Mettre en place des tests itératifs rapides afin d’optimiser l’éclairage avant de lancer des rendus haute qualité coûteux en temps.

Caméras, cadrage et langage visuel

• Créer et régler des caméras pour contrôler précisément le point de vue, la focale, le cadrage et la mise en valeur des zones fonctionnelles clés d’un assemblage.
• Construire des angles de vue adaptés à la communication technique : vues d’ensemble, détails sur zone d’interface, lecture des dégagements, et perception des volumes.
• Créer plusieurs caméras pour un même projet afin de préparer une vidéo multi-plans et fluidifier les revues de conception ou démonstrations client.
• Établir une cohérence de cadrage entre images afin de constituer une série homogène (catalogue, fiche technique, présentation commerciale).
• Préparer des caméras dédiées à l’animation pour éviter les effets parasites, conserver une lecture stable et renforcer la compréhension du mouvement.

Animation dans Inventor Studio : principes, timeline et scénarios

• Comprendre la logique d’animation et de timeline afin d’organiser des séquences claires, avec des étapes lisibles, des durées cohérentes et une intention pédagogique ou marketing explicite.
• Créer et sauvegarder plusieurs animations dans un même fichier pour comparer des variantes de fonctionnement, de montage ou de démontage selon les besoins de communication.
• Exploiter les contraintes d’assemblage et les paramètres comme entrée d’animation pour animer le mouvement mécaniste réel conçu dans le produit, tout en conservant la cohérence fonctionnelle.
• Gérer la suppression ou l’adaptation de contraintes lorsque nécessaire pour illustrer un mouvement “hors contrainte” ou un démontage, tout en gardant un résultat compréhensible.
• Structurer les scénarios d’animation (fonctionnement, accès, maintenance, assemblage) pour que la Formation Autodesk Inventor Studio réponde aussi aux besoins méthodes et documentation.

Animations de montage / démontage et logique de présentation

• Construire une animation orientée “procédé” pour illustrer un ordre d’assemblage, clarifier les interfaces, et réduire les incompréhensions lors des phases de montage ou de maintenance.
• Définir des étapes clairement séparées afin de produire un support pédagogique exploitable en interne, notamment pour des consignes atelier ou de la formation technique.
• Mettre en valeur les pièces critiques en jouant sur les cadences, les pauses, les changements de caméra et les cadrages rapprochés.
• Préparer des versions courtes et longues d’une même animation afin de répondre à plusieurs usages : teaser commercial, démonstration technique, support formation interne.
• Assurer une narration visuelle cohérente et progressive pour améliorer la compréhension, la rétention d’information et la perception qualité du produit.

Rendu fixe : réglages qualité, performances et reproductibilité

• Choisir des réglages de rendu adaptés au besoin (prévisualisation rapide, qualité intermédiaire, rendu final) afin de maîtriser le temps de calcul et la qualité perçue.
• Mettre en place une stratégie d’itération : réglages rapides pour valider éclairage et matériaux, puis montée progressive en qualité pour les rendus finals.
• Contrôler la cohérence des rendus sur une série d’images afin de maintenir une identité visuelle stable, indispensable à une page SEO et marketing orientée “Formation Autodesk Inventor Studio”.
• Définir des dimensions et formats d’export adaptés aux usages (web, print, présentation) afin d’éviter les pertes de qualité ou les recadrages non maîtrisés.
• Documenter les presets (caméra, éclairage, qualité) pour rendre le processus réutilisable et industrialisable dans un contexte bureau d’études.

Rendu animé : export vidéo et cohérence multi-caméras

• Composer une vidéo en utilisant une ou plusieurs caméras issues d’une ou plusieurs animations dans le même fichier, afin de produire un film “multi-plans” professionnel et rythmé.
• Régler les transitions de plans, les durées et la logique de narration pour transformer une animation technique en support de communication exploitable.
• Assurer une cohérence d’éclairage et d’apparences sur l’ensemble des plans afin d’éviter les ruptures visuelles qui nuisent à la qualité perçue.
• Choisir des formats d’export vidéo adaptés (selon l’outil et les contraintes internes) pour diffusion sur site, intranet, présentation client ou salon.
• Vérifier la lisibilité du mouvement et l’intention pédagogique : le rendu animé doit clarifier la fonction, pas uniquement “faire joli”.

Cas pratiques guidés : produire des livrables directement exploitables

• Produire une image “fiche produit” photo-réaliste avec caméra soignée, matériaux cohérents et éclairage studio, afin d’obtenir un livrable immédiatement exploitable.
• Réaliser une animation courte présentant une fonction mécanique, en privilégiant la compréhension du mouvement et la clarté des points de vue.
• Créer une séquence type montage/démontage orientée méthode, structurée en étapes, afin de soutenir un objectif de maintenance ou d’assemblage.
• Finaliser un mini-pack de communication : 2 à 3 images + 1 vidéo, avec cohérence visuelle, pour simuler une production complète en conditions réelles.
• Établir une check-list de contrôle qualité (matériaux, lumières, caméras, cohérence, export) afin de fiabiliser la production après la Formation Autodesk Inventor Studio.